试析设计师的规划 摘 要： 环境艺术是一个新兴的、 边缘的、 综合艺术系统工程， 是一个跨学科的综合性专业， 涉及美术、 雕塑、 装饰文化、 建筑基础知识、 园林艺术、 人体工程学、 设计流派、 材料学、 心理学等多个领域， 无论在专业理论的广度， 还是在专业技能的多样化上， 都具有一定的代表性。现代室内空间里各种造型、 装饰、 陈设等无一不表现着人们对美好生活的追求和愿望。 这些不同风格的现代室内设计以科学技术为依托、 文化艺术为内涵， 它的发展往往反映了一个民族的文化。 这些文化元素植根于人们的意识中， 经历史沉淀， 不可回避地在人们...
试析设计师的规划 摘 要： 环境艺术是一个新兴的、 边缘的、 综合艺术系统工程， 是一个跨学科的综合性专业， 涉及美术、 雕塑、 装饰文化、 建筑基础知识、 园林艺术、 人体工程学、 设计流派、 材料学、 心理学等多个领域， 无论在专业理论的广度， 还是在专业技能的多样化上， 都具有一定的代表性。现代室内空间里各种造型、 装饰、 陈设等无一不表现着人们对美好生活的追求和愿望。 这些不同风格的现代室内设计以科学技术为依托、 文化艺术为内涵， 它的发展往往反映了一个民族的文化。 这些文化元素植根于人们的意识中， 经历史沉淀， 不可回避地在人们的生活中。“环境艺术” 是指环境艺术工程的空间规划， 艺术构想方案的综合计划， 包括环境与设施计划、 空间与装饰计划、 造型与构造计划、 使用功能与审美功能的计划等。 关键词： 创造性 ， 整体意识 ， 社会适应能力 绪 论 著名的环境艺术理论家多伯解释道：“环境设计作为一种艺术， 它比建筑更巨大， 比规划更广泛， 比工程更富有情感。 这是一种爱管闲事的艺术， 无所不包的艺术， 早以被传统所瞩目的艺术”。 随着现代化建设和城市化的快速发展， 环境艺术设计日益引起的关注和重视， 市场对环境艺术设计师的需求旺盛并显示出高度的生命力。我个人认为: 学校里所学的东西与实际有一定的接受误差, 但并不是学校里的东西与专业有误差, 而是学校与社会的环境差异造成我们学生的接受误差, 条件上的会造成这种普遍现象, 很多曾过的东西因为记忆不深而模糊, 继而就混乱。 一、 对环境设计专业的认识 （一） 环境艺术设计的含义 环境艺术有着宽广的内涵， 除了包括为美化环境而设计的“艺术品” 外， 还应包括“偶发艺术”、“地景艺术” 以及建筑界所称的“景观艺术” 等。 也就是说人们所耳闻目睹的一切事物都是环境构成的要素。 如： 自然界的山、 水、 草、 木， 人工创造的建筑、 市政设施、 招贴广告， 甚至人们自身的日常行为， 如服饰、 购物、 休闲、 运动等都是环境中的景致。 环境艺术设计具体还有空间形象设计， 装修设计， 室内物理环境设计和陈设设计等四个方面。 （二） 环境艺术设计的特点 1. 创造性。 创造是设计的灵魂。 环境艺术设计是创造对人的生活环境进行规划和提出方案的思考。 在课程建设和教学上， 要充分强调创造性的特点， 树立以培养学生创造性的思维方法、解放学生的创造力为主线. 适应性。 在环境艺术设计方面， 它所涉及的范围应该远比现在广泛的多， 围绕着建筑环境， 小到一个标志设计， 大到环境景观设计， 都将是环境艺术设计师所要面对的工作。 对知识面、 知识结构的要求将更高， 它需要有相应的能力来适应并担负起这样的社会角色和责任。 社会的需求就是学校培养人才的目标和方向。 面对未来的人才市场， 要求具备较强的适应性， 这种适应性来自扎实的基础知识和较广的专业知识面。 3. 预见性。 面向当今社会， 培养适应社会发展需要的人才是专业建设的首要目标和前提， 是专业得以发展的动力。 把握社会需求状况， 一方面要进行需求调查， 另一方面还要进行需求预测， 这样才会有的放矢， 依社会发展制定相应的人才培养计划， 为培养适合社会需求的人才做好前期准备。 4 系统性。 环境艺术设计是一项极其综合的系统性行为， 包含着与之相关的若干子系统。它集功能、 艺术与技术于一体， 涉及艺术和科学两大领域的许多学科内容， 具有多学科交叉、渗透、 融合的特点。 5. 特色性。 这里所谈及的“特色” 是指办学特色。 就环境艺术设计专业建设而言， 不同性质、基础的学校都有各自发展方向和目标。 鉴于以上特点并结合其它专业特点， 建设以建筑学为依托， 侧重于建筑内环境设计、 建筑外环境设计、 公共艺术设计研究和教学的环境艺术设计专业， 构成高职院校开办环境艺术设计专业的独特办学特色。 二、 对于环境艺术设计师的能力要求 要成为一个好的设计师应该具有空间想象力， 思维清晰， 具有创新意识和较强的沟通能力，动手能力强， 富有团队协作。 具有较系统的专业基础理论知识， 良好的环境整体意识和综合的审美素质， 掌握系统设计的方法与技能， 具有创造性思维和综合表达的能力。 对传统、现代风格的设计典型融会贯通， 掌握室内空间造型、 界面装修设计、 陈设艺术设计的基本方法。 确立完整的空间与尺度概念， 具备合理运用材料与工艺的能力。 为了完成有效的电脑图形制作， 环境艺术设计师需要能熟练使用以下几种软件工具： 1： PHOTOSHOP: 世界顶尖级的图像设计与制作工具软件. 无论你是从事平面艺术设计, 摄影, 多, 影像制作,还是网页, 都可以用它进行艺术创作。 2： LIGHTSCAPE?: 灯光渲染?、 灯光渲染进程及原理， 各项材质特点及调节的方法， 多个经典室内效果图设计实例， 最终达到熟练掌握。 3： 3DMAX 效果图: 以室内外效果图为主， 掌握 3DMAX 各项基础知识。 三维效果设计与制作； 三维图的建模、材质、 灯光、 场景、 渲染、 后期处理技巧。 4:AUTOCAD 学习 AutoCAD， 掌握施工图的识别、 创建技能。 三、 对自己从事本专业的认识 设计工作是一个主观认定性强的创意工作， 大部分的设计师是通过不断的教育来做和提升设计能力。 设计工作是一个时髦的工作， 那么既然是工作， 那你就要有工作的态度，设计工作是一份长跑运动， 安静的性格是一个必不可少的条件， 想将设计作为工作的人必须安静的坐在椅子上的， 认真的思考问题， 我们常常遇到一些披头散发貌似艺术家的人， 张口就说“设计是我的生命”， 设计师不是艺术家， 设计是一门手艺。 所以要想成为一名合格的设计师， 我应该具备以下几点： 一、 性 多去观察你周围的世界， 关心每一个人， 对美学形态及周围文化环境的意义怀有浓厚的兴趣。当看到美国乡 村的装饰、 布置、 用具， 那种简单的线条, 颜未经任何修饰的用具虽然看起来简陋， 但其中蕴涵着一种朴素、 大方的美让人。 在设计中可以选择原木色的东西， 力图用最简单的设计体现出都市人们对返朴的一种内心欲求。 去过周庄的人们会对那里民居的白墙、 黑瓦印象深刻。 我们可以将江南水乡民居的白墙、 黑瓦对照效果借用到颜色的设计中， 做出非常漂亮的仿古中国式套装， 同时采用柔和、 流畅的线条， 体现出极致浓郁的江南风情。 在开始设计的时候， 你还必须有对某一特定地域文化的深刻了解和做基础, 否则， 面对同样的景色， 你不会有创作的冲动， 即便有所触动， 你也无从通过设计表现出你的内心冲动。 二、 智慧 一种理解、 吸收和应用知识为人类服务的天生才能。 加深所学的基础理论, 基本技能和专业知识, 使之系统化, 综合化。 三、 好奇心 他们想搞清楚为什么世界是这样的， 而且为什么必须是这样。 使自己对环境艺术设计的方法与施工管理有全面的认识, 逐步掌握环境艺术设计的内容, 原理, 程序, 方法及经验的初步积累。 四、 创造力 寻求问题的最佳解决方案是， 有一种坚韧独创的和热情想像力。室内设计师不同于画家，他们的知识结构自然有所不同， 他们的知识结构应该是通才型， 他们必需接受过正规院校四年以上的基础教育， 具有专业技术知识、 经验和鉴赏能力， 他们的知识涉及到自然科学， 社会科学和人文科学等各个领域， 掌握广博的知识和兴趣爱好是当代设计师必备的先件。 设计基础知识是每个设计人员必修的课题， 他们具有设计物理学、 设计材料学、 工艺方、 市场学、 创造心理及现代古典音乐欣赏能力等。 设计物理学为设计师提供力学、 光学、热学等知识， 以设计逻辑性， 通过创造心理学去研究人们思维科学。 而环境艺术设计是工程科学、 审美科学二者完美结合的体现。 音乐和美学将赋予现代设计师创造无限灵感的空间。 未来的优秀设计人才应具备有效的综合控制能力、 分析能力， 通过设计素描、 设计速写和设计分析等诸多方面的训练来获得成功的艺术作品。 五、 沟通能力 在日常的学习和工作中， 一种优秀的创意， 一个历经苦苦思索的方案， 往往会在最后的陈述中受很多沟通和传达技巧的， 从而使得评审效果大打折扣。 我相信， 创新领域中的表达，要比普通商务沟通技巧更为复杂。 同样一句话， 听众会因各自知识体系、 价值观等的影响而有花样百出的理解。 尤其是对于一种崭新的概念而言， 如何通过合理的沟通， 进而获得管理层的赞许， 并最终得到财力支持， 是设计管理面临的一个至关紧要的环节。 不然， 创意将永远滞留在团队内部， 不会产生任何效益。 六、 团队协作能力 很多设计师自己是一名艺术家， 而忽视了设计其实是一项团队作战的科目， 单打独斗带来的结果很可能就是产品无人问津。 习惯于闷头画草图的设计师， 需要同公司其他部门的团队协调， 解决资源整合的各种难题。 这要求设计师必须了解公司品牌、 营销和运营中各个层面的问题， 才有可能真正将设计战略贯彻到公司的商业目标中。 培养自己的交际与团队合作能力, 具备较强的社会适应能力, 具有初步的科学研究和实际工作能力。 四、 对自己学习阶段的要求 环境艺术设计专业群概念的提出和多元化的专业设置具有诸方面的有利因素， 有利于我们大学生明确自身专业身份和未来发展方向， 在掌握核心设计课程和扎实的专业技能训练基础上，通过灵活多样的课程设置和选择机制， 使学生在某一方向形成自己的爱好和特长， 成为一专多能的设计人才。 设计师要有敏锐的美感， 但对文字也要有一定的素养。 因此， 闲暇时可以广泛的阅读， 增加自身的知识领域及文字度。 此外， 室内设计师多半也会利用网络上的设计群来做意见交流。 所以在接下来的时间里， 自己应做到： 1. 规范 CAD 图纸。 一套图纸应该包括： 原结构图， 平面图， 吊顶图， 地面图， 水电图， 立面图， 剖面图， 大样， 节点图． 还要有目录和封面。 不管整个版面设计得如何， 这样才是一套完整的图纸。 拿出去才能体现一个公司的规范性和设计的完整性。 2. 手绘的积累： 从书上看到的一些比较好的手法， 就及时画下来， 这样出去面试也可以有个手绘资料， 非常可观。 而且看书看资料也不会走马观花的， 要用的时候临时翻书也是很不可取的方法， 另外， 我觉得最重要的一点是： 手法积累到一定时候就可以自己创作了， 就不必了， 这就是从量到质的进步。 3. 多去工地看看。 主要是空间记忆能力， 空间感觉， 还有多看看别人做的现场实景， 对我们帮助很大， 不管是做方案还是效果图， 空间想象能力是我们做设计师的根本． 还有一个就是了解材料， 熟悉施工工艺做法， 了解市场行情。 掌握全套装修流程， 弄个本子随时记录问题， 问题越多经验越丰富， 自己能解决的问题越多你的能力就越强。 还有就是手绘施工做法， 把你所知道的一些施工工艺做法用手绘画下来， 到一定时候综合总结一下。 4. 做一个合格的预算员。 一张床要用几张十八厘木工板？ 其它材料要用多少？ 一平方地砖的辅材要用多少成本？ 这些其实是基本功， 知道这些， 再打听一下材料价格， 基本就是会预算了， 主要就是把施工所要的材料做法搞清楚， 数量搞清楚， 价格搞清楚． 当然还有算法． 要知道公司算法和木工算法． 也就是报价和成本的区别。 5. 家装方案集中训练。 方案确实是个重点， 家装工装都是这样． 方案中包含不少的信息量。它体现了基本的设计意图及使用意图， 所以方案是应该相当重视的一个项目。 找个时间， 收集三十至五十个不同套房户型结构的方案， 用三小时一个的速度， 或者用每周几个方案来累积也可以， 然后同样后期是三五十个复式户型方案， 这就是在为日后工作的打底积累。 6. 家装工业化及资料收集 家装里面分项不少， 列举说明： 客厅电视背景， 鞋柜， 玄关造型墙， 沙发背景， 酒柜， 精品柜， 书柜， 床背景， 书桌． ． ． ． ． ， 详细列出来多达二十几项。 这些个整一个文件夹， 里面放上图片和施工 CAD 图， 慢慢收集。 当成为一定规模的图库的时候， 就不用怕做家装了， 因为资料足够多了， 虽然我不赞成现改人家的， 但是抄还是早期的一个方法。 后期就要成为自己的一套了， 包括配色， 灯光设计， 方案设计， 都要有自己的特点。 这些说起来容易, 做起来不易, 要求自己心态上的全面调整, 要能吃苦要有条理地积累材料知识和施工经验。 时常带着记录本做下记录， 要多和同学老师沟通交流, 力争做一个问不倒的强手。 这些眼前的问题慢慢解决之后才能有更好的去处。 总的说来我是一个内向求安定的人， 我想:一个人, 并不是天生的他的性格就是对的就是好的。 也不是天生的就会做装修的， 肯定是通过后天的不断学习才这条的。 正像目前, 我也在不断地学习, 学习设计师的技能， 为日后做好准备。要认清楚设计这行业的价值体现在哪里?我觉得倒不是说图画得多好才是一种价值,更平民化的价值我觉得应该是会帮业主解决一些实际的问题, 比如施工上的， 还有搭配上的，这些才是体现真正设计能力的地方。 总之， 我要向这方面努力学习, 争取先做一个至少在家装上能力比较全面的设计人员。 结 论 综上所述, 对于这个专业， 积累一定要分类, 要持续, 学习而后进步, 进而发展, 是唯一出。 我们学习本专业的一定要有自己的学习目标, 学会如何学习很重要. 有些朋友不会学习, 对于一些东西, 不求深入了解只求了解表面东西, 这种也是当前新手的一种通病。 我相信在不断的努力、 阅历和经历之后， 我会找到自己的方向。 参考文献 1、 娄永琪、 朱小村： 《环境设计》， 高等教育出版社， 2008 年 4 月
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