算上这次，近几年腾讯已先后投入超过186亿元人民币，出手三十多次，投资33家游戏公司，PC游戏领域涉及17家，移动游戏领域涉及16家，其中中国企业仅有8家。腾讯造船出海的野心并非是一时膨胀，实在是谋划已久。占据中国游戏市场半壁江山，靠国内市场就可以和Steam分庭抗礼的腾讯，想必这番出海，应该是会一帆风顺的。
腾讯布局十年，IP的短板是补齐了，腾讯动漫是中国唯一与集英社、角川集团、讲谈社和小学馆达成合作的平台，还有《狐妖小红娘》《一人之下》等IP。阅文集团要以原生IP价值为核心，基于用户、作家、合作伙伴三个原点，通过社交、IP开发、周边衍生三大驱动，形成相互联动的合作体系，想必也不会有什么问题。腾讯和工夫影业达成战略合作，陈国富多靠谱，腾讯征战银幕也会旗开得胜吧。
那奇怪在哪呢？奇怪在违和感。腾讯集团副总裁、腾讯影业首席执行官程武认为，“一个属于中国文创行业的奇点，一个泛娱乐的新起点，已经到来。”之所以存在这个奇点，是中文创行业的“玩法”出现了根本不同，奉行精品策略、多出明星IP，且长于线下衍生。而中国的泛娱乐根植于新兴的互联网土壤，广阔多元的创作空间、丰富活跃的IP源头、形式多变的线上衍生，可以说“互联网+文创”的平台优势，只有当下的中国才有。
那我们来看看这所谓的平台优势打造出了什么。腾讯和开心麻花合作的舞台剧《我叫白小飞》场场爆满，又要邀请将邀请《功之怒》的导演David F. Sandberg、以及知名编剧Matt Lieberman来制作大电影。
原名《尸兄》的这部漫画，和那根本追不下去的动画短片，可能都没多少人记得是个什么模样，这个故事很特别吗？充满了1980年代、第三帝国论、街机、横版过关、带画质等等内容，邪典气质爆棚吗？掐头去尾剩下那每集那可怜的三分钟内容放泡面番里能排中上吗？资本只想让大家记得这个IP又“涨价”了。
南派三叔也来和腾讯动漫合作了，担任漫画编剧“大神”，我第一次知道“大神”是一种职业，可能优秀真的是一种习惯吧。开发什么呢？《代嫁丞相》，一个妹控抖M的女性向小漫画。这部作品上线话，点击量就破亿了，才上线话南派三叔已经在谈改编影视的可能性了。接下来还会有手游、端游、大电影，没准还会和《狐妖小红娘》一样弄出一个虚拟偶像来。
《择天记》在热播，看了两集，只记住了鹿晗的发型和陶立克柱撑着日式天守阁的奇幻建筑美学，以及明明那么大投资找块小草坪就决战了的“勤俭持家”，这年头他们连在山巅之上开着电风扇撒撒花瓣都懒得弄了，小鲜肉那么贵，爬山多费工夫，万一人家不愿意爬呢，万一摔坏了呢，反正大家只看脸，看平原地区的脸可能更清秀些。接下来鹿晗的清晗基金可能会参与跟投《择天记》的端游、手游、大电影，和南派三叔一样又多一层身份，成功的明星投资人。
看看为腾讯出海站台的人和IP，再看看程武把生态提到了中差异这样的高度，对中国的文创产业的平台优势的这番盛赞，,我还以为开发出《哈利·波特》来了呢。
文创产业的差距真的已经大到出现了根本性差别吗？中国的文创产业已经强大到和对分江山了吗？不知道。但我们可以试想一下，腾讯布局全球市场，和万达布局全球影业那差不多的违和感。
那就是原来在他们的生态中，会拿来配置给一部类似《300：帝国的崛起》或《美少女特工队》的电影的资源，给了《长城》，后者融汇，试图走出一条哲学的新，没成功，可能原本会配置给《行尸走肉》大电影的资源如今给了《我叫白小飞》。有没有感受到哪怕一丝丝违和感？
中国的文创产业，在美术和技术上和一流水平的差距不大，策划上差距比较大，在工业流程管理和人才储备上的差距就是短时间内无法弥补的，但是没关系啊，腾讯万达可以带着钱去美国买最先进的工业流程管理、最丰富的大项目管理经验和最丰富的人才储备，来生产《我叫白小飞》和《长城》。
人又不是用钱“炼金”，僧就那么多，喝不下那么多粥，就好像闭着眼睛也知道会有谁来站台一样，科幻找大刘，悬疑找南派三叔或天下霸唱，玄幻找江南，每个人都会答应的，几十上百亿的项目，就刷一下脸，难道还真不喜欢喝粥啊？
钱太多，IP和人都不够用了。你看这手游、端游、大电影、热剧、虚拟偶像、周边、衍生品、明星的全平台覆盖，你掏钱吗？原来你有掏钱或不掏钱的，如今只有在哪个领域掏钱和被周围嫌弃两种，就好像《师》做到的那样。腾讯的逻辑，也就是资本的逻辑，就是这么清晰。
要真说文创之间有什么差别，就是人家在奇幻文学、科幻文学、浪漫小说等细分文学领域深耕了几十上百年；要说中日动漫业有什么差别，就是人家在激烈竞争、高度丛林化的业态中了几十年，打磨每一个IP；要说电影之间有什么差别……
我就很疑惑了，为什么动辄就要比较，上一辈知识是最爱比较的了，但离开语境单纯来谈东方毫无意义。这一辈，他们不谈，直接买IP、买人、买项目。胡迁你写《大裂》是不是为了钱？许先哲你画《镖人》考据那么辛苦，而不是像某些人那样用个NPC来论证考据的不必要性，是不是为了钱？毕赣你拍《边野餐》是不是为了钱？